最近热映的《九龙城寨之围城》，再次燃起了不雅众对香港动作片的难得。说到香港电影，就不成不提到被誉为经典的《功夫》。

这部作品要从周星驰的鬼才创意谈起。他在这部作品中完全颠覆了传统功夫片的套路。你见过用佛山无影脚打麻将的吗？看过用太极拳跳轰隆舞的吗？这些天马行空的动作瞎想，让不雅众看得死不开口又忍俊不禁。

但别以为这只是一部隧谈的搞笑笑剧片，周星驰最擅长的是用最老卵不谦的立场，申报最令东谈主心酸的故事。

提到经典电影，天然不成不提李小龙1972年主演的《精武门》。这部电影的盛况可谓万东谈主空巷。在这部影片中，李小龙展现出了无东谈主能及的超强个东谈主魔力。

他一脚踢碎写着"东亚病夫"宣布牌的那一幕和畅达踢倒八个东谈主后耍双截棍的经典场景，不仅成就了他手脚"功夫英杰"的形象，还激勉了环球学习中国功夫的昂扬。

到了90年代，李连杰接过香港功夫片的大旗，拍摄了《精武英杰》这部电影。与以往的翻拍不同，这部电影杀青了对香港功夫片的一次零碎。

最初，影片不再一味渲染民族仇恨，而是愈加细心展现中华英才的大国风度。其次，在动作瞎想上，影片斗胆立异，将秘宗拳、白手谈、泰拳、拳击等各路功夫齐融入其中。

那时的不雅众关于这种亦中亦西的打斗神情大叫过瘾，也因此获得了8.6分的高分。

从周星驰的无厘头作风，到李小龙的热血动作，再到李连杰的立异武打，咱们不错明晰地看到香港武打片的演变历程。

每一代功夫巨星齐为这个类型注入崭新活力，以独树一帜的花式，让中国功夫在银幕上迸发出缓急轻重的光彩。这种传承与立异的精神，恰是香港功夫片马虎耐久弥新、长盛不衰的关键场地。

当咱们回来这些经典作品时，不仅能感受到浓厚的年代气味，更能深远体会到阿谁时期电影东谈主对功夫精神的执着追求。

这些动作片不单是是电影，更是一个时期的文化记号，承载着几代东谈主的集体回忆。

在中国技击文化中，咏春拳无疑是一种据说的存在。它的发源众说纷纭，有说是南少林的陈旧技击，又有说是五枚师太效仿蛇形，创编出的攻防实用拳法。

然而，不管其发源怎样，咏春拳在中国技击界的地位和影响力齐是不可冷落的。

咏春拳的传承历史不错回顾到清朝时期，那时的广东佛平地区，有一位名叫严咏春的女子，她自幼习武，醒目各式拳法，尤其擅长咏春拳。

自后，她嫁给了一位名叫梁赞的技击家，并将咏春拳传授给了他梁赞是咏春拳的第二代传东谈主，他将咏春拳踵事增华，并在广东地区开设了武馆，传授咏春拳。

跟着时期的推移，咏春拳冉冉流传到了宇宙各地，并在不同的国度和地区获得了泛泛的传播和发展。在电影界，咏春拳也成为了一种备受在意的技击题材，许多电影齐以咏春拳为主题，展现了咏春拳的私有魔力和实战价值。

在浩繁以咏春拳为主题的电影中，最知名确当属李小龙的《猛龙过江》。这部电影于1972年上映，申报了一位名叫唐龙的技击家，为了寻找我方的身世之谜，前去意大利的一座小岛上，与当地的黑帮伸开了一场摄人心魄的较量。

在这部电影中，李小龙展现了他精深的咏春拳身手，让不雅众们晓悟到了咏春拳的实战价值和魔力。

除了《猛龙过江》，还有许多其他以咏春拳为主题的电影，如《叶问》系列、《一代宗匠》等。这些电影不仅展现了咏春拳的实战价值和魔力，也让不雅众们对中国技击文化有了更深入的了解和意志。

总之，咏春拳手脚中国技击文化的遑急组成部分，在中国技击界和电影界齐有着遑急的地位和影响力。它的传承历史悠久，实战价值高，是一种值得咱们深入有计划和传承的技击文化遗产。

若谈及香港功夫片中的咏春拳系列，便不得不说起那部豆瓣评分高达7.8分的经典之作《叶问》。谁又能预料，甄子丹为了马虎更好地收复这位咏春宗匠的风度，然而吃了不少苦头。

在拍摄启动前，子丹哥破耗了整整9个月的时期把我方关在锻真金不怕火室老到咏春拳，付出了极大的起劲。但是功夫这东西不是闹着玩的，练到一半时，他的右手就完全抬不起来了。

换成往日东谈主可能就会选用澌灭，但是子丹哥却如故选用跟动作导演洪金宝议论，坚合手将悉数的动作改用左手出拳。他这种较真和强项，说真话，咫尺的年青演员不一定能作念获得。

香港功夫片历史上，有一部被誉为“咏春拳训诲片”的神作——《败家仔》。这部作品是洪金宝导演，元彪主演，耗时整整一年才完成。

专诚想的是，《败家仔》莫得经受通例的功夫片拍摄手法，你知谈那时的功夫片时常是怎样拍的吗？不是郁勃恩怨就所以快节拍的花式打斗。

但是，洪金宝不这样干，他选用用一种让东谈主悲喜错乱的花式来申报故事。他在打戏部分瞎想得十分逗趣，让不雅众哈哈大笑，但在停止却反治其身，安排了一个让东谈主肉痛的回转，这种反差让不雅众在那时措手不足。

元彪和陈勋奇在片中的对决戏份号称精彩绝伦，两东谈主齐是有真功夫基础底细的硬茬子，打起来虎虎生风。尤其是停止的那场大战，号称咏春拳的精髓之弘扬。

我得说，只消对咏春拳感酷爱的，看这场戏统统不错学到好多东西。

从《败家仔》到《叶问》，咏春拳在银幕上的呈现花式握住进化，但对技击实质的尊重和传承却从未变调。这两部作品，一个呈现了咏春拳的手艺精髓，一个阐发注解了咏春宗匠的精神内核，共同组成了香港功夫片中浓墨重彩的一笔。

要是要论及香港功夫片的更动期，那么成龙1994年的作品《醉拳2》统统是个不可冷落的存在。这部作品不仅是成龙打入内地、走向宇宙的标志性作品，更是在豆瓣网站上获得了8。

1分的高分评价。

可能你们不知谈，《醉拳2》的拍摄历程其实并不顺利。本来执导的刘家良导演倾向于传统硬桥硬马的嘱托，但成龙却是更偏向于夸张随心的动作作风。

两个导演因理念不对，决定集合执导，其中成龙郑重拍摄临了一场打斗戏，这一方案天然冒险，却使影片告捷入选好意思国《时期周刊》评比的"1994年宇宙十大佳片"和"环球史上百部最好电影"。

紧接着，成龙的《A计议》无疑把功夫笑剧推向了新高度。这部电影几乎就像是一场武打盛宴，既有成龙式的杂耍瞎想，又有卓别林式的诙谐幽默，还不忘加入硬核的实战元素。

这种前所未有的混搭作风，不仅草创了"成龙式打斗"的新类型，也成为了好莱坞争相效法的对象。

在这些笑剧功夫片之前，还有一部真实的实战派作品，那等于李小龙的《猛龙过江》。这部作品是李小龙完全掌控的。在先前的《唐山大兄》和《精武门》爆红后，他终于有契机按照我方的方针来拍电影了。

李小龙是个格外较真是东谈主，他专门邀请了两位海外白手谈冠军来作念他的敌手。这两位冠军一启动还心高气傲，以为中国功夫不外如斯。

抑遏李小龙莫得过多的说话，径直和那两东谈主进行了实战较量。事实诠释，他的实力让那两东谈主心折口服。更惊东谈主的是，他竟立外乡将决战场景竖立在古罗马竞技场，并用长镜头全程实拍。

这场打斗的视觉冲击力颇强，因而获得了《黑带》杂志的极高评价，被评为“十大教科书打斗第又名”。

从李小龙硬核实战的电影作风，到成龙的笑剧功夫，香港功夫片开荒了一条从严肃到简约的发展之路。这种升沉不仅丰富了功夫片的弘扬花式，也使其领有了更广博的发展空间。

21世纪的新开首，香港功夫片也在起劲寻求突破。豆瓣7.5分的《引火线》等于一个极为告捷的案例。这部由甄子丹和叶伟信继《杀破狼》《龙虎门》之后的再度联袂配合，置身于其中进行的强烈斗阵，既不错被视为一次顶级制作的奉献，也不错看作是一次极限挑战的尝试。

子丹哥为这部电影付出了浩瀚的心血。他耗时整整一年，不仅躬行主导瞎想武打作风，还从宇宙各地邀请搏击妙手组建动作班底。

《B+考察》的计议是将那时多个大火的搀杂格斗元素，如巴西柔术、拳击、泰拳、摔跤等和会在沿途，融入到电影中。

片尾在破屋里的那场决斗戏，甄子丹和邹兆龙为了追求愈加真实的实战成果，莫得进行任何的套招。

然而，抑遏却出东谈主预感。邹兆龙的颈椎遇到了浩瀚的伤害，差点要废掉，很长一段时期齐不敢接香港的动作片。连子丹我方也伤得不轻，他的尾椎骨被压成了7字形，要是情况再严重少量就会影响他的呼吸。

吕良伟的大退被划开了，导致他右手连扣子齐扣不了，穿穿着齐得靠他细君赞理。释行宇更是晦气，左耳膜被打出了一个大洞，差点失聪了。

尽管在拍摄历程中追加了300多万的医药费，但电影首周票房收入达到了2000多万，这无疑诠释了悉数的付出齐是值得的。

说起"拚命三郎"，咱们不得不提《杀破狼》这部作品。该电影不仅是甄子丹和叶伟信的配合首秀，亦然吴京在香港功夫片界站稳脚跟的代表作。

酷爱的是，吴京在戏中唯唯一句台词，但凭借那场经典的"巷斗"戏，他不仅让不雅众印象深刻，更让东谈主们记取了他。这场戏的很是之处在于，它冲突了传统功夫片"你攻我挡、我攻你挡"的套路，加入了无边彼此报复和秘密的动作，使其比传统打斗更慌乱刺激。

这两部电影在传统功夫的基础上融入了当代搏击元素，草创了香港动作片的新作风。这种拚命的精神天然代价惨重，但却让香港功夫片在新世纪不息保合手着坚强的生命力。